美國演員：Gayle Hunnicutt 加拿大演員：瑞秋亞當斯
英國演員：Lara Pulver 英國演員：Natalie Dormer
在我正式進入主題之前，想先問大家一個問題：「當我提到艾琳艾德勒時，會想到什麼？是退休的美國歌劇女伶？身手矯捷的女扒手？SM女王？或者是大反派莫里亞提教授？」事實上，以上所有選項都是艾琳艾德勒。
從2009年英國導演蓋瑞奇(Guy Ritchie)再度把福爾摩斯搬上大螢幕，並請來因鋼鐵人一角迅速走紅的小勞勃道尼(Robert Downey Jr)，以及正宗英國性感男星裘德洛(Jude Law)演出《福爾摩斯》，獲得票房佳績之後，在2011年，再出續集《福爾摩斯2：詭影遊戲》，同樣大獲成功。英國廣播公司BBC，更是搭上這股福爾摩斯熱，或又是大英帝國主義作祟(雖然作者是蘇格蘭人，又寫作主要都是在英國Southsea完成，兩地區之間的政治糾葛，也是可探討的話題之一)，不甘屬於自己國家的偵探英雄，被美國籍的演員詮釋的如此大受好評，總之，他們在2010年於BBC one推出《新世紀福爾摩斯》，把19世紀末亞瑟柯南道爾筆下的福爾摩斯，搬至21世紀的現代倫敦，同樣的，該影集更是把這股"福氣"帶到最高點，劇中兩位男主角，班尼狄克康伯拜區(Benedict Cumberbatch)以及馬丁費里曼(Martin Freeman)的人氣瞬間爆增，BC在2013年就有5部大片上映，包括《闇黑無界：星際爭霸戰》、《危機解密》、《自由之心》、《八月心風暴》、以及《哈比人2：荒谷惡龍》，雖然有些不是主演，但驚人的人氣讓他從不為人知的小配角，晉升為好萊塢大片主角，完全是他的"福氣"導致。2012年，美國CBS也製作發行《基本演繹法》，同樣把福爾摩斯搬到現代，但不同的是，故事發生在紐約，而且華生是女的，由中國女星劉玉玲飾演，可能是BBC先推出的緣故，基本演繹法彷彿是山寨版一般，流通量沒有正版好，但是卻仍能掌握特定觀眾喜好。
講到現在，你們是否發現，如果聊天話題中出現福爾摩斯，說得也都不外乎是上面出現過的人事物，但，有誰會注意"福氣"下的女性角色呈現呢？這的確是一個非常有趣的話題，也是很值得探討的問題，為什麼在如此男性霸權的偵探改編電影/影集中的一位女性角色，會產生這麼多截然不同的詮釋呢？這在電影改編史上，的確是史無前例的。所以這位偉大的女性角色到底是何方神聖？她叫做艾琳艾德勒(後稱艾琳)，在世界著名的偵探系列小說福爾摩斯中，僅出現在56篇短篇中之一的《波希米亞醜聞》中，原角色設定其實是一位美國出生，在義大利歌劇院享負盛名的歌劇女伶，退休後居住在倫敦。該原著小說內容大致是：波希米亞國王偽裝前來來找福爾摩斯，請他找回一些足以威脅國家政治聯姻的緋聞照片，照片女主角當然就是艾琳，福爾摩斯首先用計誘使艾琳看向照片放置得地方，但在福爾摩斯得意洋洋，準備隔天再次前往艾琳家中時，發現他們早已人去樓空，只留下一封信和一張照片，表示艾琳在她不小心透露照片放置處時，她就知道她被騙了，於是她留下一張複印的照片好讓福爾摩斯給國王交差，並說明她和她的老公一起離開，十分幸福，雖然她不會拿這張照片做任何事，但是她仍需要用此保護自己，以防未來國王對她做出任何不利的事。
解釋福爾摩斯是一個"男人味"很重的故事架構其實不難，因為顯而易見。不論是福爾摩斯的絕頂聰明與孤傲、還是華生與他之間的男性友誼、和雷斯垂探長的男性夥伴關係、甚至是與莫里亞提教授或其他殺人兇手之間的競爭較勁，理性、冷靜、勇氣、遠見、經驗、智慧、信任等等，完全的在稱頌男性與其霸權掌握，其中的女性角色通常不是受害者，就是無能為力的旁觀者(最明顯的例子就是房東哈德森太太)，甚至是擁有心理疾病的罪犯，但是艾琳不是，對福爾摩斯來說，她是唯一一個贏過福爾摩斯的女人，以「那個女人」的身分存在這個將男性霸權發揮得淋漓盡致的大偵探內心。另外，從實質數據來說，到目前為止，福爾摩斯系列總共有18部改編電影，以及23齣改編影集，但其中提到艾琳艾德勒的，只有3部電影以及9部影集，這11個作品中，就有5個是發行在21世紀，於是這引起了我的興趣，這個女性特別在哪裡？為什麼有這麼多不同的呈現？到底這些不同演繹的象徵符號是什麼？其背後的文化歷史背景為何？是否代表21世紀電影對於女性呈現的態度改變，或仍是暗藏著好萊塢電影擅長塑造的女性負面形象？
為了分析，以下選了五部著名電影/影集做為討論對象，並將之分為三類，以便探討不同時期背後的歷史背景與其女性呈現演變之關係：
第一類：19世紀末，福爾摩斯原著小說《波希米亞醜聞》；
第二類：20世紀末，1984年英國ITV發行的《夏洛克福爾摩斯冒險史》；
第三類：21世紀初，2009年蓋瑞奇導演的《福爾摩斯》、以及2011年續集《福爾摩斯2：詭影遊戲》、2010年BBC的《新世紀福爾摩斯》、以及2012年CBS的《基本演繹法》。
一、19世紀末，柯南道爾筆下的艾琳艾德勒
在《波希米亞醜聞》的一開頭，就描述著艾琳對於福爾摩斯是一個絕對的存在：
對福爾摩斯而言，她永遠是「那個女人」，我極少聽到他以其他名字稱呼她，在他眼中，她讓所有女性相形失色，並不是她對艾琳艾德勒懷有愛慕之情，因為那是一種他冷酷、精準，極度崇尚平衡的思緒所厭惡的情感，就我所見，他是全世界最完美的推理及觀察機器，一但陷入愛河，他便置入一個不利的狀況，每每提及這種溫柔的情感，他只有嘲弄與不屑，對觀察者而言，這種情感是有好處的，因為那是人類動機與行為的絕佳面紗，但對受過訓練的推理者而言，將這種情感帶進他細膩且精心調整的性情中，無疑是引進干擾因素，極有可能在他推理的結果投下懷疑，一個精準的儀器中摻入一粒塵沙，或是高度顯微鏡中出現一道裂痕，都不會比這種強烈情感更為干擾他的天性，然而卻有一個女人以一個曖昧的姿態存在在他的記憶中，那個女人便是已逝的艾琳艾德勒。註1
由華生的敘述可發現，艾琳的存在對福爾摩斯(男性特質)而言是個阻礙，與其他女性角色沒有兩樣，且在該篇故事的最後，作者更是再度把艾琳身體的公開特性私有化，將其放置在傳統婚姻中，在她嫁給英國內殿律師學院(Inner Temple)註2的Godfrey Norton後，她的身體自主以及女性意識似乎從此被所謂婚姻聖殿抹滅，但，真的是如此嗎？
無論是柯南道爾寫作的年代，或是故事中福爾摩斯活耀的時期，都是在19世紀末到20世紀初，碰巧的，是第一波女性主義蓬勃之時，萌芽於18世紀盧梭的天賦人權概念，以瑪莉吳爾史東克拉福特(Mary Wollstonecraft)的《為女權辯護》為該期女性運運的經典，她認為兩性應充分平等，包括公民權與政治權利，反對貴族特權，強調男女兩性在智力與能力上是沒有區別，並主張女性不該再受制於其身體或由身體所帶來的情感，將女性私有化的身體帶進公共領域，剛好與艾琳的形象不謀而合，如下述：
1. 艾琳原本的職業，是知名歌劇女伶，女演員職業讓她深諳公眾中生存之道；
2. 加上國王稱之她為「著名的交際花(the well-known adventuress)」顯示她以女性身分，讓女體成功進入公共領域，是一個在公共交流圈中，擁有超越普通親密關係而紊亂的存在，就連福爾摩斯在故事中第一次看到她時，嘆道：「那是一張所有男人可為其死的臉蛋。」註3；
3. 是她擅於操控她自身之的女體形象，故事最後她說明她如何識破福爾摩斯的計謀，就是藉由女扮男裝，最後那封信提到她的男裝打扮為「走動的服裝(Walking Clothes)」，如Joseph Kestner主張，男性的形象給予艾琳公共的、流動的自由，是本質為女性的她無法擁有，但她卻可善於利用，並用之大大諷刺福爾摩斯自滿的易容術，是對男性霸權的挑戰。註4
4. 她的結婚遠走，並不如表面所見的從此進入婚姻枷鎖中，對艾琳而言，結婚的意義有二：偽裝(保護女體免受外在危險)，以及暗中操控公共事務(用她手中保有的那張照片)。
5. 在福爾摩斯出版的短篇集中所出現的照片(如下圖)，都沒有清晰的描繪出艾琳的臉，再再說明她女性形象的流動性，以及雌雄同體的概念。
說明完原著小說中艾琳的女性呈現之後，下一篇將會介紹20世紀末最有名，由紐約時報讚譽「最完美的福爾摩斯」－傑米布萊特(Jeremy Brett)(見下圖)主演的《夏洛克福爾摩斯冒險史(The Adventure of Sherlock Holmes)》(1984-1985)，如何「忠於道爾(Do The Doyle)」的改編成影集，以及與當時社會歷史的關係為何。因為本文本是我碩士論文計畫，但因種種原因換了主題，卻又割捨不下這份喜愛，也不想浪費先前所做的研究，所以就與各位分享，若有問題請不吝賜教:)
註1 柯南．道爾，王知一譯（1999）。福爾摩斯辦案記 福爾摩斯辦案記 福爾摩斯辦案記。台北市：臉譜文化出版。
註2 英國倫敦著名四所律師學院之一，歷史可追朔至14世紀。
註3 Elizabeth C. Miller, 'Private and Public Eyes—Sherlock Holmes and Invisible Woman', Framed: The New Criminal in British Culture at the Fin de Siecle, (Michigan: University of Michigan Press, 2008)
註4 Joseph A. Kintser, Masculinities in British Adventure Fiction, 1880–1915, (Tulsa: University of Tulsa, 2010)
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